天然钻石协会Only Natural Diamonds

如果说哪一种风格最是永恒经典，巴洛克风格绝对是不可或缺的前几名，因为它的创新基本可以迎合各个时代的审美。它摒弃了严肃、拘谨、稳重的古典风范，将华丽炫目、热情奔放演绎到了极致。而巴洛克珠宝更是通过与天然钻石、珍珠等材质的出色结合，以富丽堂皇、奢华璀璨的「个性」，演绎着数百年的传奇之流。

在诸多的珠宝设计风格里，巴洛克风格是一个永恒的经典。巴洛克（Baroque）一词源于西班牙语和葡萄牙语「变形的珍珠」（Barroco），它打破了文艺复兴以来的严肃、均衡，崇尚浪漫的、浓烈的、具有动感的艺术风格。在17世纪和18世纪早期的装饰艺术领域中，法国无疑是全欧洲最有影响力的国家，伴随着法国国力的强盛，雄伟壮丽的巴洛克风格充溢整个17世纪，并在后世也深受国际大牌与名人的追捧。

巴洛克珠宝浸润着皇室的奢华，亦渲染出宗教的神秘，而后通过一系列技艺的革新，让宝石内容变得丰富多彩，完成了更多元化的珠宝形式表达。为什么巴洛克风格的珠宝能如此受到欧洲皇室们的喜欢？有几个鲜明的关键词能够诠释。

华丽的宫廷感——擅用精致浮雕

如果只能用一个艺术特点来概括巴洛克风格珠宝，那一定就是华丽的宫廷感。豪华的宫廷感是巴洛克的基调，巴洛克风格的珠宝饰品立体华美，奢华浪漫，更造就了卓越无比的浮雕工艺。浮雕人像在巴洛克时期的欧洲宫廷珠宝中是一个独特的存在，它不同于拜占庭时期多用众神像，这个时期某个特别的人或是爱侣的侧影都可以成为浮雕珠宝的主角。用缟玛瑙或贝壳精雕而成的头像配以珍珠、天然钻石、祖母绿，镶嵌在手链甚至皇冠上，成为一种极具时代特征的珠宝装饰手法，既带有宗教的色彩又有享乐主义色彩。因此巴洛克风格珠宝饰品往往繁琐复杂，装饰华贵。

伊朗王后法拉赫·巴列维的加冕皇冠，就是典型的巴洛克风格。由梵克雅宝的工匠从伊朗国库取材，倾力半年铸造。这顶冠冕共镶嵌有1469颗天然钻石，看起来十分庄重华丽，亦显示出伊朗国王对皇后的深挚情意。

富有活力的动感

其次是不可缺失的曲线和动感。动态感是巴洛克珠宝的灵魂所在，巴洛克风格的作品具有极强的空间感和立体感，用张扬的曲线来表达强烈动感是巴洛克珠宝的主要特征之一，这枚蝴蝶结吊坠就十分华丽，亦诠释着曲线的灵动感。

宝石工艺进一步革新

精进的工艺亦是不能缺少的特点。天然钻石的纯净、坚硬和高火彩的特性使欧洲皇室为之着迷，成为勾勒宫廷贵气的不二法门。那么如何能让天然钻石最大程度地绽放自己的魅力呢？巴洛克时代的宝石切割技术开始高度发展，从15世纪的桌形切工，到16世纪文艺复兴时期的玫瑰切工，天然钻石的切工不断改良，并得以发挥出它闪闪发光的优点。

直到现在，巴洛克风格的珠宝仍然很受欢迎，很多知名珠宝品牌都喜欢用巴洛克艺术风格来设计珠宝。再加上现代更加精湛的工艺，更是使得巴洛克珠宝散发着独特的风采，吸引着一大群粉丝。2020年，宝格丽直接以「Barocko」巴洛克为主题推出整个高级珠宝系列，珠宝大胆借鉴巴洛克的艺术元素来设计，但演绎方式又很前卫。比如说这条蓝宝石项链就有着典型的巴洛克风格，打破僵化的直线图案和严谨的几何图案，用凹凸相间的形状结构创造出神奇的「幻觉」光效，斯里兰卡蓝宝石与天然钻石交相辉映，悬挂在博罗米尼式曲线颈链上，显得雍容华贵。

巴洛克时代是一个承前启后的伟大艺术年代，它的立体华美、奢华闪耀、卓绝的浮雕工艺，还有许多颠覆传统工艺的宝石切割，让巴洛克风格的珠宝照亮了几个世纪。天然钻石作为其璀璨不灭的见证者，映照时代的审美，沾染着艺术的荣光，同时满足了人们力图融合艺术与奢丽的需求，让这个久远的风格，经久不衰。